Вход бесплатный
|  Вход бесплатный
Ежедневно с 11:00 до 20:00
20 лет

внутри поверхности

Устина яковлева
16 июня — 26 июня 2012
Галерея «Триумф»
LAUNCHPAD PROJECT

В рамках проекта галереи «Триумф» Launchpad, представляющего молодых художников, в июне пройдут четыре выставки. С 16 по 26 июня пройдут персональные выставки Устины Яковлевой и Анастасии Заборовской. Куратор – Владимир Потапов.
Двадцатипятилетняя Устина Яковлева оба своих художественных образования — худграф МПГУ и ИПСИ — получала одновременно, что говорит о желании жить быстро. Ее большим персональным проектом «Усть-Цильма» феерично открывалась площадка молодого искусства СТАРТ в 2010 г. Выставка была строга, холодна, умна и содержала все, что нужно для взлета, она ошеломила московский арт-мир, к Устине стали присматриваться, но как присмотришься к непроницаемому? Через четыре месяца она подготовила проект «Вакуум» для Перми (Галерея Green Art). С этого момента Устина стала хедлайнершей всех выставок молодого искусства. Проект «Вакуум» обозначил одну из важных для нее тем о пустоте пространства, в котором появляется нечто умозрительное — наблюдатель с его субъективностью и всеми вопросами, которые еще в начале истории задал Аристотель.
Без названия II
2012
Холст, тушь, гелевая ручка
120 × 180 см
Без названия II
2012
Холст, тушь, гелевая ручка
120 × 180 см
Двадцатипятилетняя Устина Яковлева оба своих художественных образования — худграф МПГУ и ИПСИ — получала одновременно, что говорит о желании жить быстро. Ее большим персональным проектом «Усть-Цильма» феерично открывалась площадка молодого искусства СТАРТ в 2010 г. Выставка была строга, холодна, умна и содержала все, что нужно для взлета, она ошеломила московский арт-мир, к Устине стали присматриваться, но как присмотришься к непроницаемому? Через четыре месяца она подготовила проект «Вакуум» для Перми (Галерея Green Art). С этого момента Устина стала хедлайнершей всех выставок молодого искусства. Проект «Вакуум» обозначил одну из важных для нее тем о пустоте пространства, в котором появляется нечто умозрительное — наблюдатель с его субъективностью и всеми вопросами, которые еще в начале истории задал Аристотель.
Серия работ «Внутри поверхности» выполнена тушью на холсте. В кропотливом и методичном заполнении пустого холста Устина Яковлева находит форму переплавки личного опыта в искусство. Ее подруга, художник и певица Варя Павлова-Лисокот говорит о ней: «в медитативном рисовании графических ландшафтов Устина Яковлева приходит к осознанию простых истин, которые оказались непостижимыми, и вплетает откровения в личную историю».
Серия работ «Внутри поверхности» выполнена тушью на холсте. В кропотливом и методичном заполнении пустого холста Устина Яковлева находит форму переплавки личного опыта в искусство. Ее подруга, художник и певица Варя Павлова-Лисокот говорит о ней: «в медитативном рисовании графических ландшафтов Устина Яковлева приходит к осознанию простых истин, которые оказались непостижимыми, и вплетает откровения в личную историю».
Ее картины умозрительны, абстрактны и биоморфны. Она строит пространство для зрения тем, кто не может видеть вне условий, в который реальность проявляет себя. История произведения подчиняется органической логике, наделяется собственной физиологией. Она диктует развитие формы и разворачивание ее в пространстве. Пространство помещается внутри поверхности. Она строит композиции как документацию движения взгляда в пространстве и одновременно результат этого движения. Пространство открывается наощупь, открывается руке художника. Взгляд, рука, поверхность и воображаемый ландшафт на ней, — встречаются в общем событии. Картина становится свидетельством этой встречи.
Ее картины умозрительны, абстрактны и биоморфны. Она строит пространство для зрения тем, кто не может видеть вне условий, в который реальность проявляет себя. История произведения подчиняется органической логике, наделяется собственной физиологией. Она диктует развитие формы и разворачивание ее в пространстве. Пространство помещается внутри поверхности. Она строит композиции как документацию движения взгляда в пространстве и одновременно результат этого движения. Пространство открывается наощупь, открывается руке художника. Взгляд, рука, поверхность и воображаемый ландшафт на ней, — встречаются в общем событии. Картина становится свидетельством этой встречи.
Made on
Tilda