ЖИЗНЬ ТЯЖЕЛА, НО, К СЧАСТЬЮ, КОРОТКА

Дмитрий гутов

7 марта — 23 марта 2014
Галерея "Триумф"

Дмитрий Гутов переосмысляет наследие классического искусства, в особенности его «забытые» и «отвергнутые» феномены, создавая своеобразные реминисценции. Гутов на протяжении всей творческой карьеры работал в разных жанрах — фотография, видео, инсталляция, графика, живопись, создавал авторские пространственные скульптуры из железа. В новой выставке «Жизнь тяжела, но, к счастью, коротка», в которую войдут более 80 работ, художник вновь возвращается к живописи и к темам, которые он затрагивал в разное время, начиная с конца 1980-х годов.

Последние несколько месяцев Дмитрий Гутов провел в своей мастерской в полной изоляции, где с утра до вечера неотрывно работал, сконцентрировавшись на самой живописной технике и творческом процессе. Раз за разом изображая один и тот же свитер, ветку, обертку от конфет «Красный октябрь"или оставляя записи любимых изречений, завершая работу и, не удовлетворившись результатом, смывая созданное, загрунтовывая вновь поверхность холста и начиная с начала, Гутов входил в состояние подобное дзен-буддистским практикам, когда любой ничтожный предмет может быть преображен кистью через одухотворенный ритм. Работая как мастера каллиграфии, которые в течение жизни оттачивали написание одного иероглифа, Гутов также обращается к учению Мейстера Экхарта и его идеям о мистическом общении с абсолютным, через стирание всякого образа.

Головокружительное движение
Холст, масло
80 × 120 см

Последние несколько месяцев Дмитрий Гутов провел в своей мастерской в полной изоляции, где с утра до вечера неотрывно работал, сконцентрировавшись на самой живописной технике и творческом процессе. Раз за разом изображая один и тот же свитер, ветку, обертку от конфет «Красный октябрь"или оставляя записи любимых изречений, завершая работу и, не удовлетворившись результатом, смывая созданное, загрунтовывая вновь поверхность холста и начиная с начала, Гутов входил в состояние подобное дзен-буддистским практикам, когда любой ничтожный предмет может быть преображен кистью через одухотворенный ритм. Работая как мастера каллиграфии, которые в течение жизни оттачивали написание одного иероглифа, Гутов также обращается к учению Мейстера Экхарта и его идеям о мистическом общении с абсолютным, через стирание всякого образа.

Дмитрий Гутов — участник многочисленных выставок и биеннале. Его работы находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства.

Дмитрий Гутов работает с фотографией, видео, графикой, живописью и создает масштабные site-specific инсталляции. Пространственные конструкции из металла, которые являются ключевыми в творчестве художника, не поддаются точному жанровому определению — это не скульптура и не объект в своем прямом значении. Увидеть то, что изображено, можно только с одного ракурса, зато, благодаря своему объему, с каждой следующей точки наблюдения открывается новое художественное произведение.