Вход бесплатный
|  Вход бесплатный
Ежедневно с 11:00 до 20:00
20 лет

новая мифология

Ольга Тобрелутс
24 января — 24 февраля 2013
Московский музей современного искусства 
Московский музей современного искусства при поддержке галереи Триумф представляет масштабную ретроспективную выставку Ольги Тобрелутс, получившей международную известность, прежде всего, как пионер медиа-арта и автор крупномасштабных видео инсталляций. Обратившись одной из первых к современным компьютерным технологиям, Ольга Тобрелутс уже в ранних произведениях пришла к собственному уникальному и очень узнаваемому стилю. Картины Тобрелутс это сложносочиненные манипуляции с исторической реальностью и мифами современной культуры, сплавленными воедино и превращенными в магическую сверх-реальность.
В начале 90-х в серии «Модели"художница «оживляет» античные статуи, давая им фотографически достоверные и безупречные тела, и наряжая в одежду модных брендов. Эта серия получает первый приз «GRIFFELKUNST» вместе с художницей Орлан за лучшую европейскую компьютерную графику. В 1999 году на выставке «Небеса» в ТАТЕ она показывает новую серию «Священные Фигуры», в которой старинные портреты получают новые лица. Её работы получают международную известность, попадают на обложки таких журналов и газет как ART, ATTITUDE, Dusseldorf Hefte, The Observer Magazine и многих других, получают международные призы. В 2000 -ом году Ольга начинает работу над грандиозным проектом — серией из 54 работ «Кесарь и Галилеянин» по одноимённой драме Генриха Ибсена, которая выставлялась в Henie Onstad Museum в Осло, а затем в Русском музее в Санкт-Петербурге.
Модернизация
2002–2012
Холст, масло
145 × 170 см
Модернизация
2002–2012
Холст, масло
145 × 170 см
В начале 90-х в серии «Модели"художница «оживляет» античные статуи, давая им фотографически достоверные и безупречные тела, и наряжая в одежду модных брендов. Эта серия получает первый приз «GRIFFELKUNST» вместе с художницей Орлан за лучшую европейскую компьютерную графику. В 1999 году на выставке «Небеса» в ТАТЕ она показывает новую серию «Священные Фигуры», в которой старинные портреты получают новые лица. Её работы получают международную известность, попадают на обложки таких журналов и газет как ART, ATTITUDE, Dusseldorf Hefte, The Observer Magazine и многих других, получают международные призы. В 2000 -ом году Ольга начинает работу над грандиозным проектом — серией из 54 работ «Кесарь и Галилеянин» по одноимённой драме Генриха Ибсена, которая выставлялась в Henie Onstad Museum в Осло, а затем в Русском музее в Санкт-Петербурге.
С 2003 года Ольга почти полностью перестаёт работать с компьютером и возвращается к живописи. Обращаясь к старинным живописным техникам, ей удаётся нащупать свою живописную манеру, которую она развивает, параллельно экспериментируя с химическими составами красок для расширения живописных возможностей светопередачи.
С 2003 года Ольга почти полностью перестаёт работать с компьютером и возвращается к живописи. Обращаясь к старинным живописным техникам, ей удаётся нащупать свою живописную манеру, которую она развивает, параллельно экспериментируя с химическими составами красок для расширения живописных возможностей светопередачи.
Ретроспектива в ММОМА соберёт не только известные серии и отдельные произведения художницы из ряда музейных и частных коллекций, но и впервые покажет её экспериментальные работы.
Куратор выставки Антонио Джеуза — независимый критик и куратор, специалист в области искусства новых технологий, исследователь российского видеоарта, автор ряда публикаций, в том числе, каталога к одноименному трехчастному проекту в ММОМА «История российского видеоарта» (2007 — 2010).
Ретроспектива в ММОМА соберёт не только известные серии и отдельные произведения художницы из ряда музейных и частных коллекций, но и впервые покажет её экспериментальные работы.
Куратор выставки Антонио Джеуза — независимый критик и куратор, специалист в области искусства новых технологий, исследователь российского видеоарта, автор ряда публикаций, в том числе, каталога к одноименному трехчастному проекту в ММОМА «История российского видеоарта» (2007 — 2010).
Made on
Tilda