Вход бесплатный
|  Вход бесплатный
Ежедневно с 11:00 до 20:00
20 лет

Лес за стеной

Анна Ставиноженко
21 февраля — 16 марта 2025
Галерея «Триумф»
В своих работах художница обращается к теме повседневности и исследует характер отношений между природным и социальным миром.
Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Анны Ставиноженко «Лес за стеной». Анна окончила Художественно-промышленную академию имени А. Л. Штиглица и сейчас проходит обучение по направлению «современная живопись» в Высшей школе экономики. В своих работах художница обращается к теме повседневности и исследует характер отношений между природным и социальным миром.
Анна Ставиноженко
Листья и лампы
2024
Холст, акрил
120 × 200 см
Анна Ставиноженко
Листья и лампы
2024
Холст, акрил
120 × 200 см
Галерея «Триумф» представляет персональную выставку Анны Ставиноженко «Лес за стеной». Анна окончила Художественно-промышленную академию имени А. Л. Штиглица и сейчас проходит обучение по направлению «современная живопись» в Высшей школе экономики. В своих работах художница обращается к теме повседневности и исследует характер отношений между природным и социальным миром.
Анна изображает жилые пространства, которые выступают убежищем от внешних потрясений и одновременно передают чувство разобщенности. Она встраивает в них фрагменты пейзажа и наслаивает друг на друга реальные и вымышленные предметы, локации и образы, исключая при этом явные приметы сегодняшнего дня. Элементы флоры, которые в естественной среде вряд ли могли бы произрастать вместе, заполняют дома и комнаты, скрывают их обитателей и признаки присутствия человека. С одной стороны, они передают ощущение соластальгии — тоски по утраченному — и тем самым становятся напоминанием о событиях, изменивших окружающую среду. С другой — они символизируют процессы, связанные с персональной памятью, ее нестабильностью и изменяемостью.
Анна изображает жилые пространства, которые выступают убежищем от внешних потрясений и одновременно передают чувство разобщенности. Она встраивает в них фрагменты пейзажа и наслаивает друг на друга реальные и вымышленные предметы, локации и образы, исключая при этом явные приметы сегодняшнего дня. Элементы флоры, которые в естественной среде вряд ли могли бы произрастать вместе, заполняют дома и комнаты, скрывают их обитателей и признаки присутствия человека. С одной стороны, они передают ощущение соластальгии — тоски по утраченному — и тем самым становятся напоминанием о событиях, изменивших окружающую среду. С другой — они символизируют процессы, связанные с персональной памятью, ее нестабильностью и изменяемостью.
Перемещаясь по экспозиции, зритель увидит различные пространства и их фрагменты, словно пойманные камерой. В современной реальности, когда природа все чаще доступна для человека в виде экранного изображения, устройства задают способы фиксации и взгляд на окружающий мир. В результате природа с смешивается с ее изображениями и ложными и настоящими воспоминаниями о ней. Выставка представляет наблюдение за свойствами памяти, ее текучестью и неустойчивостью, и обращает внимание на способы взаимодействия с окружающей средой и временем.

Куратор: Марина Бобылева
Перемещаясь по экспозиции, зритель увидит различные пространства и их фрагменты, словно пойманные камерой. В современной реальности, когда природа все чаще доступна для человека в виде экранного изображения, устройства задают способы фиксации и взгляд на окружающий мир. В результате природа с смешивается с ее изображениями и ложными и настоящими воспоминаниями о ней. Выставка представляет наблюдение за свойствами памяти, ее текучестью и неустойчивостью, и обращает внимание на способы взаимодействия с окружающей средой и временем.

Куратор: Марина Бобылева
Made on
Tilda